Art abstrait ou art figuratif : pourquoi choisir l’abstraction urbaine ?

Alexandra Lev Art. artiste peintre d’art abstrait urbain à Montréal, en plein processus créatif.

Dans le monde de l’art contemporain, une question revient souvent : faut-il être attiré par l’art figuratif, narratif et reconnaissable, ou par l’art abstrait, plus émotionnel et intuitif ? Ces deux langages ont chacun leur richesse, mais un courant artistique se distingue par sa capacité à capturer l’énergie de notre époque : l’abstraction urbaine !

L'art abstrait urbain, à mi-chemin entre l’expression brute et la poésie visuelle, est devenu une véritable signature dans la scène artistique moderne. Pour les artistes comme pour les amateurs d’art, il représente un espace de liberté, de contrastes et d’émotions.

Art figuratif : raconter ce que l’on voit

L’art figuratif repose sur le visible. Il représente une scène, un personnage, un paysage. Il raconte une histoire claire, immédiatement identifiable. Le spectateur sait ce qu’il regarde et ce qu’il doit y voir, même si chacun a sa perception !

C’est un art qui observe, décrit et contextualise.

Art abstrait : traduire ce que l’on ressent

À l’inverse, l’art abstrait fait appel à l’émotion, à l’inconscient, à l’intuition. Il ne cherche pas à reproduire le réel, mais à le ressentir. Il explore , la couleur, les contrastes, la matière, l’énergie du geste.

C’est un espace où l’âme peut s’exprimer sans contrainte. et moi ça me fait vibrer, j'arrive mieux à m'exprimer dans l'abstrait.

Textures et contrastes inspirés de l’abstraction urbaine contemporaine.

Pourquoi l’abstraction urbaine ?

Parmi les différentes formes d’art abstrait, l’abstraction urbaine occupe une place unique. Elle puise son inspiration dans la ville : ses murs, ses textures, ses affiches collées, ses graffitis, ses imperfections, sa lumière mouvante. J'adore intégrer des morceaux d'affiches dans mes œuvres.

La ville n’est pas seulement un décor : elle devient une véritable matière artistique.

L’abstraction urbaine est brute, vivante, vibrante. Elle capte l’énergie contemporaine et la transforme en émotion visuelle. Quand je regarde les murs remplis d'affiches ou de graffitis, je suis très inspirée.

J'Y y retrouve souvent des superpositions de couches comme les affiches arrachées, des traces évoquant d'anciens graffitis et les tags, des couleurs intenses inspirées des néons, du béton, des vitrines, des lignes qui rappellent les structures architecturales, des textures qui évoquent la rue, la pluie, le mouvement...

C’est un courant artistique profondément ancré dans notre époque.

Un art ouvert à l’interprétation

Contrairement à l’art figuratif, qui impose souvent une narration précise, l’abstraction urbaine laisse une grande liberté au spectateur. Chacun peut y voir un souvenir, une émotion un mouvement, un symbole ou une vibration intérieure.

C’est cette multiplicité de sens qui fait sa force. Une seule œuvre peut raconter mille histoires. C’est un art inclusif, accessible et universel.

Un style parfait pour les espaces modernes

L’abstraction urbaine s’intègre parfaitement dans les intérieurs contemporains comme les lofts urbains, les condos modernes, les espaces minimalistes les décorations industrielles ou les bureaux créatifs.

Elle apporte un mélange d’énergie, de sophistication et d’authenticité. Elle attire l’œil sans imposer une scène ou un visage. Elle habille l’espace en profondeur et ajoute une vraie signature visuelle.

Mise en situation de MORE THAN LOVE dans un condo moderne par Alexandra Lev Art.

Pourquoi je crée de l’abstraction urbaine. Alexandra Lev Art

Pour moi, l’abstraction urbaine est l’endroit où mon âme s’exprime le mieux. Ce style me permet de peindre avec sincérité, en laissant parler les émotions avant la logique.

Je viens d’un parcours où la typographie et les arts graphiques ont toujours eu une place importante. Aujourd’hui, j’aime intégrer ces influences dans mes œuvres abstraites. Elles deviennent des traces, des signes, des lettres éclatées qui se mêlent aux couleurs et aux textures.

L’abstraction me permet de laisser circuler l’énergie intérieure. La ville, elle, m’offre les matières, les lignes et la liberté visuelle.

Quand je peins, je ne raconte pas une scène :je crée un lieu intérieur où chacun peut entrer, ressentir, interpréter et se perdre. C’est une conversation silencieuse entre mon monde et celui du spectateur.

Typographie et art abstrait urbain : signature artistique d’Alexandra Lev Art.

Conclusion : un langage libre et profondément humain

Choisir l’abstraction urbaine, c’est choisir un art vivant et moderne. C’est choisir la liberté, l’interprétation, l’émotion brute. C’est choisir un style qui s’adapte à notre époque mais qui parle aussi à notre cœur.

L’abstraction urbaine n’impose rien. Elle invite. Elle ouvre un chemin vers l’imaginaire. Et c’est ce qui la rend si puissante.